目录
美术理论研究
从技法到文化的审美转向研究——以张大千的《东山独步图》为例胡立芹;4-9
宗炳与荆浩山水画论承变关系研究秦雅静;10-13
试论郑板桥题画诗文中竹意象的创构李竹君;14-17
从“焦点”到“游观”：散点透视在当代油画中的时空重构与叙事转向汪晶晶;18-20
从人眼到数字机械眼——观看视角变化下的数字艺术史批评张轩旗;21-25
从工具到协作：人工智能在版画创作中的实践转型杨蝉翼;26-32
中国美术研究
留白技法在中国画创作中的应用研究黄晓童;33-35
敦煌壁画色彩在创作中的应用刘小玲;36-39
龙门石窟造像线条的艺术表达白杰;40-44
张家口宣化市辽墓壁画“散乐图”的图像学分析韩琨;45-50
文徵明别号图的代际价值——以《洛原草堂图卷》为例马钰卿;叶蕾;51-54
本色同源：徐渭花卉长卷中的戏画同构研究俞洁;55-57
浅析董其昌“南北宗论”对地域性油画创作的影响陈慧琳;叶晓娴;58-61
作为“复合媒介”的题跋：黄永玉绘画作品图文互动传播机制研究徐毅豪;62-65
民族化现实的视觉描绘：《夯歌》的图像学阐释郑雅心;王冬梅;66-68
外国美术研究
城市风景画的溯源考究李兴旺;69-74
博斯油画的隐喻性胡晓晗;75-78
伦勃朗蚀刻版画的技法和范式源流考秦琪;李阳;79-83
肖像中的真实：阿尼戈尼艺术风格研究张闽涵;84-86
书写与绘画之间——塞·托姆布雷绘画语言研究张金婷;87-90
书法研究
鲁迅“纪念”诗稿书法艺术意蕴探析曹瑞;吴卫;杨子祎;91-94
递藏、品鉴与重塑：陆柬之《文赋》在元代的经典化进程李一帆;95-98
陆俨少书法艺术刍议慈吉贝;99-102
工艺美术研究
湘傩面具的艺术基因与文化象征葛慧;罗伊琪;李梦臻;103-107
中国画技法在陶瓷绘画创作上的表现郭竞;108-110
科技碰撞艺术：AI技术赋能黄河三角洲民间美术文化空间重构高玉;111-114
空间与叙事：东昌府木版年画的图像建构分析朱丽君;114-117
年画载年俗——地域文化赋能下的适配性、功能与艺术表达及传承发展胡建涛;118-124
悬画为媒：苏裱与文人建筑空间的互动逻辑及精神场域构建管予默;125-129
美术教育
主题性美术创作赋能徐州红色文化创新传承的策略研究邢习娇;130-133
河南高校非遗通识教育开设现状及提升路径研究孟俊峰;134-136
贞下起元：面向环境设计专业“设计素描”课程的实践向度与现实观照熊浩杰;王运;蔡文明;137-140
美术广角
谁是“绿之”：寻找中国现代主义美术的失踪者高翔;141-145
国产漫画角色造型设计的叙事性研究——以《一人之下》等作品为例张知行;146-149
雕塑创作中的艺术疗愈美学建构何诗童;150-152
肖红作品肖红;2
燕敏作品燕敏;153
《美与时代》刊期更改声明154