目录
艺术作品
辛旭龙作品辛旭龙;2-3
吴慧玲作品吴慧玲;4-5
非遗研究
非物质文化遗产传播方式的变迁研究杜佳佳;6-8
乡村振兴战略背景下非物质文化遗产的数字化传承研究王佳忆;李沁怡;靳雨桐;郑凯文;茹虹壹;马涛;9-11
乐平古戏台传统营造技艺研究陈星宇;12-14
“灯芯公益”推动自贡彩灯文化发展的应然逻辑、现实困境及实践路径张真如;曾丹;江勇;15-17
潍坊风筝制作技艺的传承困境与创新转型研究——基于波特五力模型及PEST的文化产业分析翟锐;高奕炜;王青;18-20
乡村振兴背景下桂北非遗对外传播与创新发展研究唐纬;21-23
艺术教育
智慧教育背景下高校音乐表演理论教学路径优化研究于佳立;24-26
基于项目式学习的高校美术教育教学策略方元;27-31
音乐表演专业视唱练耳课程与钢琴演奏课程的融合路径研究常智博;32-34
美学创造思维下高校美术学教学改革路径分析黄培沛;35-37
非遗活态传承视域下高校民族声乐教学研究马琦萌;38-40
多模态教学视域下京剧元素与钢琴技法的融合创新研究——以钢琴曲《皮黄》为例庞璐璐;庞旭雯;41-43
建构主义视域下民族民间舞教学研究——以藏族热巴舞为例杨一凡;44-46
高职学前教育专业美术模块化课程实施途径研究朱艳茹;47-49
云南高职院校舞蹈表演专业宣抚司礼仪乐舞课程开发探究张梦璇;张黎临;50-52
高校音乐表演专业学生舞台表现力培养策略刘慧琴;53-55
中国古诗词艺术歌曲融入高校音乐教育的路径研究朱雨婧;56-58
“非遗后时代”贵州高校音乐教育中音乐类非遗的传承与发展探究马滕惠子;59-62
校企合作背景下强化作曲专业学生创新创业能力的有效途径研究康炜;李烁;卢婧;63-65
非遗传承视域下高职学前教育专业民族民间舞教学研究曲福蓉;66-68
艺术研究
商品摄影中呈现物体质感的多元技巧廖君君;69-71
现象学视域下中国当代绘画的表现陈昱;72-74
梦境元素在音乐创作中的象征意义与表现手法研究王欣乐;吴岢萱;75-77
关于中日动漫中女性角色塑造转变的研究胡乐煌;李莹;刘金星;78-80
基于地域文化传承的民族民间舞蹈创作探索达娃玉珍;81-83
现代音乐美学融入声乐表演艺术的研究李曼;84-86
民族元素在中国古诗词艺术歌曲中的运用研究孙正;87-89
基于观众审美需求的声乐表演艺术创新研究王军英;90-92
文化变迁视角下的鄂尔多斯婚礼音乐发展研究于涵;93-95
电子音乐视野下音乐记谱法的发展与分类研究姜弦律;96-98
技术赋能下的湖南红色歌曲传播与保护新策略研究张景贤;99-101
创新设计
文化元素融入城市导视系统设计的策略研究王彤;102-104
项目教学视角下的创意产品设计教学模式研究李育成;105-107
校企合作背景下室内设计专业教学改革研究陈莹;108-110
基于数理性形态美的参数化图形设计研究茹天;111-113
景观设计中的情感表达研究董偲琪;114-116
文艺评述
李嵩《骷髅幻戏图》中的符号与隐喻：生死观的探究曲晓锋;117-119
董其昌《峰峦浑厚图》淡墨技法研究郭海峰;120-123
文博论坛
一座以洞窟空间构建的噶当派曼荼罗——榆林窟第4窟研究之二席文博;张苏娥;124-126
综合论坛
《救猫咪》15节拍表剧本模型在高校视频创作教学中的应用研究吴采融;汪爽;127-129
人机协同背景下构建美育教学的新范式任艳君;130-132
五音五行理论在人工智能音乐疗愈系统中的应用模型研究石凡;133-135
文旅融合视角下公共艺术在和美乡村建设中的应用研究——以绩溪县仁里村为例夏洁颖;136-138
高职环境艺术设计专业人才培养模式的创新与实践宋佳;李亚洲;王姿靓;解晓东;李婷;139-141
红色经典歌曲融入大学生美育的路径研究赵亮;142-144
地域文化差异下播音主持风格的适应性分析赵振华;145-147
美育视域下高校艺术社团的建设与管理研究朱荣平;148-150
弦动红音——二胡红色音乐作品在高校美育中的教学实践王琳;151-153
美育浸润行动中少数民族音乐文化传承的实践路径探究陈川;154-156
新媒体时代播音与主持艺术的创新发展路径徐晓雯;157-159
文旅融合背景下高校教育活动助力新疆美术资源建设研究朱红娇;马芳;160-162
非遗传承与高校美育融合——剪纸艺术课程教学探索何春霞;163-165
大漆艺术在家具领域的应用研究章国华;166-168
《匠心》杂志征稿函169