目录
文化观察
从“土电影”到4D剧场：腾冲皮影戏的媒介转型研究成亚龙;王珺;6-10
艺术文化在室内环境设计中的应用尹妮;11-14
云冈石窟和敦煌石窟的文化建构与艺术特色的比较庞中兰;景美霞;15-18
数智时代川剧振兴与三苏文化传承的融合路径——以川剧《梦回东坡》为例李佩雯;鄢佩;19-22
网络文化产业消费现状及健康发展引导策略刘晓琳;23-26
文化符号视域下地方航空文化传播探索陈莎;27-30
生成式人工智能对内容生产的影响与伦理反思 增强出版刘书琪;刘彩玲;31-34
3D全息技术在非物质文化遗产传承中的应用与探讨——以北京绢人为例孙霞霞;35-38
想象力消费视域下本土非遗文化的数字传承策略宗山林;39-42
数字化史料编辑与文化IP开发——以晋商文献的创意转化为例贾云霞;43-46
文化遗产数字化语境下虚拟数字人的图景构建途径谢晓凌;47-50
传媒文化
AI绘画技术在新闻媒体视觉内容创新中的应用李克;51-54
杂语共生的媒介互嵌：《满江红》中戏影互动的间性美学花志鹏;55-58
符号、空间与互动：《中国诗词大会》的文化传播程恰;59-62
中华传统文化符号在新媒体广告中的运用与表达王品;63-66
《惟有香如故》:非遗文化的创新演绎徐香凝;肖云;67-70
节庆元素在电视综艺中的传播方式严辉;71-74
中国电影的时代之变与艺术渐变——从中国电影创作与文学艺术的关联出发李晶晶;王文贤;75-78
当代网络文学中的非物质文化遗产传承——以《庆余年》为例宋洁;79-82
《白蛇传》的影视化转换刘青青;夏浪波;83-86
地方国际传播：优势与策略张芷菡;唐远清;87-90
文化哲学
稷下学研究范式转换的哲学逻辑尚猛;91-94
地域文化
视觉性与抒情性：川剧变脸的发展脉络与艺术特性阳忍锋;95-99
长沙窑审美特征提取与数字化传承路径刘昀;100-103
闽南舞蹈的地域特色与传承策略黄露斯;104-107
山西锣鼓杂戏的历史渊源与文化传承王江华;108-111
从《白蛇传》看川剧的服饰色彩与角色塑造王颖;112-115
文化遗产
贵州非遗苗族锡绣的独特价值与文化传承李瑞敏;116-119
数字化时代荆楚非遗文化的活态传承路径研究——以汉绣、楚剧为例冯婕;120-123
“互联网+”时代桃花坞木版年画的数字化传承孙树;124-127
潞绸美学特征的多维解构与当代传承发展路径毋丹;128-131
彝族撮泰吉非物质文化遗产保护现状与传承路径李佳远;傅承德;132-135
文学评论
《简·爱》叙事结构与人物塑造中的文化隐喻张景;136-139
《简·爱》的叙事艺术与人物塑造李娇;贺超然;140-143
伍慧明小说《骨》中莱拉的身份构建——以文化认同理论为视角张梦航;吴敬辉;144-147
法律文化
实际施工人制度司法适用的困境与纾解王泉红;韩宏伟;148-151
文化与教育
博物馆观众服务中的文化传播效应白炜;152-157
古诗词意象的趣味化赏析马君;158-161
公共图书馆在传统文化创造性转化中的角色定位李叔鸿;162-165
音乐文化
中国民族声乐与传统文化的融合发展策略黄钰琀;166-169
从《刘三姐》歌谣看广西民歌与戏曲文化的互文性王雪芬;170-173
立足徽州做田野与徽州音乐民族志书写史一丰;174-177
从河南地方曲艺透视中原民俗蕴含的文化精神陈淑娅;178-181
语言与文化
中国典籍英译的“体认”考察——以《岳阳楼记》为例高艳丽;喇桐;182-186
解读地域文化传播中语言的特色内涵与价值王芝清;187-190
网络武侠小说《盘龙》英译中的中国文化形象构建张艺琼;191-194
汉语言文学在中华文化传承中的创新路径分析王娟;195-198
文史论苑
宋代文人意趣影响下的工艺美术互动机制张国斌;199-203
先秦诸子散文语言风格对后世文学创作的启示杨丽;204-207
《列子·杨朱篇》“人人不利天下”释义辨析刘震;208-211
盛世追忆：宋代士人记忆中的汉代张儒婷;王雁;212-215
《红楼梦》诗词的文学特征、文学价值与文化解读卓慧茹;216-219
《红楼梦》人物语言与汉语言文学个性化表达技巧高璐;220-223
从《红楼梦》的审美活动中看“法与情”林红宇;224-227
《红楼梦》诗词的情感表达与文化意蕴张秀瑜;228-231
民国时期开放贸易视角下景德镇陶瓷艺术变迁马若豪;232-235
李白诗词中的园林元素与传承路径赵鹏飞;236-239
皇城相府：晋城的家族文化与历史传承温主平;240-243
从历史考证到动态解读——中国古代度量衡制度研究述评廖莉;倪玉湛;244-247
《吕氏春秋》寓言文学化表达与先秦说理散文语言创新蔡勇;248-251
明末清初杜诗学文献的数字化整理与利用曹霞;谭诗瑶;252-255
稿约2